Театр для детей и молодежи

Новости

История театра

Спектакли

Афиша

НОВОСТНАЯ СТРАНИЦА

последние Новости

Артистка театра Виктория Парфеньева награждена дипломом "Лучшая женская роль" X-го Международного театрального фестиваля современной драматургии "Коляда-Plays" (г. Екатеринбург) за исполнение роли Маши в моноспектакле "Однажды мы все будем счастливы..." Е. Васильевой.

Вологодский театр для детей и молодёжи представит на XIII-ом Международном театральном фестивале «Голоса истории» (26 июня – 3 июля) премьеру спектакля "Дубровский" Александра Пушкина по пьесе Г. Тростянецкого и мелодраму "Сотворившая чудо" Уильяма Гибсона в постановке народного артиста РФ Бориса Гранатова.

Внимание! Уважаемые зрители!

Касса театра работает с 8 июня по 5 июля:
          понедельник - четверг с 12:00 до 18:00; перерыв 15:00-16:00.
          пятница - с 12:00 до 17:00; перерыв 15:00-16:00.
          суббота, воскресенье - выходные дни.
Бронирование билетов и их продажа через интернет в этот период не осуществляется, приобретение только за наличный расчёт.

   Вологодский театр для детей и молодежи пригласили принять участие в X-ом Международном театральном фестивале современной драматургии «Коляда-Plays» 2016 с моноспектаклем «Однажды мы все будем счастливы…» Е. Васильевой.
   Автор спектакля - Алла Петрик, руководитель постановки - народный артист РФ Борис Гранатов.
   Фестиваль пройдёт с 20 по 29 июня в Екатеринбурге.

Уважаемые зрители! Дорогие друзья!

   В кассе нашего театра можно приобрести билеты на следующие спектакли XIII Международного театрального фестиваля "Голоса истории":
    26июня (воскр.), 23 ч. - Вологодский кремль. Пятницкая башня. "Дубровский" (Вологодский театр для детей и молодёжи) 12+
   28 июня (втор.), 18 ч. - Вологодский театр для детей и молодёжи. "Сотворившая чудо" (Вологодский театр для детей и молодёжи) 10+
   30 июня (четв.), 18 ч. - Вологодский театр для детей и молодёжи. "Павел I" (Нижегородский государственный театр драмы им. М. Горького) 12+
   3 июля (воскр), 18 ч. - Вологодский театр для детей и молодёжи. "Крещённые крестами" (Большой драматический театр им. Г.А. Товстоногова (Санкт-Петербург)) 16+
   3 июля (воскр.), 23 ч. - Вологодский кремль. Пятницкая башня. "Дубровский" (Вологодский театр для детей и молодёжи) 12+

Касса: 72-67-29

Интервью художественного руководителя театра, народного артиста РФ Бориса Гранатова 6 июня 2016 г. порталом Культура в Вологодской области

Меньше месяца осталось до начала XIII Международного театрального фестиваля «Голоса истории». В вологодских театрах полным ходом идут репетиции фестивальных спектаклей, и мы беседуем о предстоящей премьере с художественным руководителем Театра для детей и молодежи Борисом Гранатовым.

Борис Александрович, почему именно «Дубровский»?

Поставить «Дубровского» мне хотелось давно… Несколько лет назад я уже думал о том, каким мог бы быть спектакль, поставленный по этому роману. И вот в мои руки попала пьеса, написанная режиссером Геннадием Тростянецким, профессором Санкт-Петербургской академии театрального искусства, моим давним знакомым. Эта инсценировка родилась из импровизаций его студентов по мотивам пушкинской прозы и впервые была сыграна на сцене Санкт-Петербургского Пушкинского театрального центра.

Любой классический текст дает простор для самых разных интерпретаций. Что стало главным в вашем прочтении романа?

Главное – любовь Дубровского и Маши. Жизнь человека наполняют чувства, и это именно то, чем занимается искусство, иначе зачем оно? В свое время при постановке «Отцов и детей» меня как раз заинтересовало то, что главной темой пьесы была любовь и гибель героя, а не споры о нигилизме и политические интриги тургеневского времени.

Здесь же мы видим человека, которого смертельно обидели, лишили всего – дома, карьеры, близких... Дубровский одержим идеей мести своему врагу, но, попадая в его дом, влюбляется в Машу Троекурову – и ожесточение уходит из его сердца. Как известно, роман не был завершен, даже название ему дано издателем. Поэтому, думаю, здесь есть простор для фантазии, и финал пьесы другой, нежели финал романа у Пушкина. Но какой – об этом говорить пока рано.

Кто играет главных героев?

Дубровский – Виктор Харжавин, Маша – Алёна Данченко, Троекуров – Эдуард Аблавацкий. Отца Дубровского репетируют Александр Лобанцев и Игорь Рудинский, мать – Лариса Кочнева и Яна Лихотина. На фестивале спектакль будет сыгран дважды, поэтому оба актерских состава выйдут на сцену у Пятницкой башни Вологодского кремля.

Как вы определяете жанр спектакля? В афише указано, что это «разбойничий роман»…

Конечно, это ирония. Пушкин творил в эпоху романтизма в искусстве, и в «Дубровском» много романтических мотивов: и злодейство, и исключительная сильная личность, и месть, и любовь, и злой рок… Все они так или иначе звучат в спектакле, но не это главное. Несмотря на то, что каноны романтизма внешне соблюдены, пушкинский текст гораздо глубже. И наш спектакль ни в коей мере не иллюстрация романа – это своеобразная «театрально-музыкальная и актерско-режиссерская» импровизация на пушкинскую тему. Многие наши спектакли построены на пластике, на вокале, и в «Дубровском» мы пошли по этому же пути. В спектакле много музыки и современной хореографии, что, уверен, не будет мешать восприятию известного со школьных лет пушкинского текста и сопереживать героям. Учитывая, что в то время французский язык и французская культура были для русских дворян практически «своими», то и в спектакле много французских музыкальных тем. Звучат и народные мелодии.

Очень интересна лаконичная сценография художника-постановщика Виктора Пушкина. На почти пустом театральном помосте проживается история о горечи утраченных надежд, о гибели любви из-за несправедливости, бессмысленной вражды и воинствующего невежества. Костюмы, над которыми работает художник Ольга Резниченко, достаточно условны: мужчины, например, все одеты в одинаковые сюртуки, напоминающие форму царскосельских лицеистов. Но мы не ставим перед собой задачу воссоздать эпоху начала XIX века – в спектакле современные люди читают, рассказывают, разыгрывают пушкинскую историю от своего имени.

Премьеру спектакля Вологодского театра для детей и молодежи «Дубровский» в постановке народного артиста России Бориса Гранатова можно будет увидеть 26 июня и 3 июля на сцене у Пятницкой башни Вологодского кремля. Начало спектаклей в 23.00.

Cultinfo, Светлана Гришина

2 июня 2016 года ушёл из жизни артист Владимир Леонидович Бобров.
Коллектив театра скорбит и выражает глубокие соболезнования родным и близким. Прощание состоится 6 июня с 8.30 до 9.30 в театре, отпевание в 10.30 в Храме Воскрешения Лазаря (ул. Бурмагиных, 50).

16 АПРЕЛЯ ВОЛОГОДСКОМУ ТЕАТРУ ДЛЯ ДЕТЕЙ И МОЛОДЁЖИ ИСПОЛНИЛОСЬ 40 ЛЕТ!

21 апреля. ГТРК "Радио России" (Вологда). Передача "Утренний гость".
Прямой эфир с художественным руководителем театра народным артистом РФ Борисом Гранатовым.

ГТРК "Вологда" 2016.04.18. "Театр юного зрителя отметил двойной праздник".

Интервью художественного руководителя театра, народного артиста РФ Бориса Гранатова ИА "Вологда Регион" 15 апреля 2016 года.

Внимание! Уважаемые зрители!

3 апреля в 18 час. вместо ранее объявленного спектакля "Панночка" будет показан спектакль "О преступлении" (по мотивам романа Ф.М. Достоевского "Преступление и наказание"). Билеты действительны. Будем рады видеть вас на спектакле!

Уважаемые зрители! Дорогие друзья!

Для проведения мониторинга удовлетворенности жителей области услугами, предоставляемыми государственными учреждениями культуры и образования, предлагаем вам заполнить "Анкету получателей услуг" на сайте Департамента культуры и туризма Вологодской области.

Молодые в культуре

Анна Терентьева и Денис Долбышев: «Наш театр – это своеобразный дом»

Они вместе учились, став за время учебы друзьями, и вместе поехали в другой конец страны ради работы в одном театре. За шесть лет Анна Терентьева и Денис Долбышев сыграли на сцене Вологодского театра для детей и молодежи около 30 ролей каждый, в том числе роли главных героев в премьерных спектаклях прошлого сезона – «Сотворившая чудо» и «Страсти по Тилю». О том, как работается молодым артистам в театре, они рассказали в интервью журналу «Сфера».

   Поздравляем всех лауреатов, которые получили награды 27 марта 2016 года на вечере, посвящённом Международному дню театра!
   В конкурсе на соискание профессиональных именных актерских премий за роли 2015-го года присуждены премии:
   Премия имени Алексея Семенова за лучшую мужскую роль присуждена Михаилу Морозову за моноспектакль «Спасти камер-юнкера Пушкина» (Вологодский драматический театр).
   Премию имени Анания Бадаева за лучшую роль в кукольном спектакле присуждена Андрею Васильеву за роль в спектакле «Как вам это понравится» (Вологодский театр кукол «Теремок»).
   Премию имени Алексея Семёнова за лучшую мужскую роль второго плана присуждена Виктору Харжавину за роль Ламме в спектакле «Страсти по Тилю» (Вологодский театр для детей и молодёжи).
   Любимцем (точнее любимицей) детской публики по результатам голосования маленьких зрителей театра кукол «Теремок» была признана артистка Марина Ефремова за роль Слоненка в спектакле «Слоненок».
   Лауреатом традиционного приза зрительских симпатий в этот раз стала заслуженная артистка России Наталья Воробьева (Вологодский драматический театр).
   Специальной премией – премией имени Киры Осиповой – правление Вологодского отделения СТД РФ отметило артистку Вологодского театра для детей и молодежи Анну Терентьеву за создание образа слепоглухонемой девочки Элен Келлер в спектакле «Сотворившая чудо».
   «Бывают такие актерские работы, которые становятся открытием не только для зрителя, но и для коллег по сцене. Такая работа случилась в 2015 году в Театре для детей и молодежи. Правление Вологодского отделения Союза театральных деятелей не могло пройти мимо такого события», – прокомментировал вручение специальной премии председатель жюри, заслуженный артист России Игорь Рудинский.

Выпуск ТВ-7 посвященный дню театра. "Моё родное" от 2016.03.25

   20 марта празднуется Международный день театра для детей и молодежи.
    Этот всемирный театральный праздник был учрежден по инициативе Международной ассоциации театров для детей и молодежи АССИТЕЖ, которая сегодня объединяет более 80 стран. В этот день в различных городах и странах проходит всемирная акция Take a Child to the Theatre Today! («Возьмите ребенка в театр сегодня!»).
    В акции принимают участие театры, организации, институты, объединения и люди самых разных возрастов, увлечений и профессий – деятели театра, писатели, политики, учителя, родители и сами дети.
    Присоединяясь к праздновании Международного дня театра для детей и молодежи, Вологодский театр для детей и молодёжи показывает премьеру спектакля "Айболит-2016" (Вадим Коростылёв, Ролан Быков по мотивам сказки Корнея Чуковского) - сказочное представление для детей и взрослых с песнями и танцами, выстрелами и музыкой в постановке народного артиста РФ Бориса Гранатова.

    Сегодняшнее воспитание ребенка проходит не только в семье, но и в детских садах, школах, на улице, в интернете, где он не всегда может научиться взаимопониманию, дружбе и терпению. А театр – это как раз то место, которое способствует развитию воображения, искренности и доброты. Театр может стать для младшего поколения по-настоящему верным помощником в жизни. И вместе с организаторами всемирной акции мы говорим: «Возьмите ребенка в театр сегодня!».

Международный день театра для детей и молодежи-2016

Приветственное слово Иветт Харди, президента Международной ассоциации театров для детей и молодежи ASSITEJ.

    Прошло пять лет с начала нашей кампании «Возьмите ребенка в театр», которая ежегодно проводится во многих странах мира в Международный день театра для детей и молодежи, который мы отмечаем 20 марта. Эта акция была придумана АССИТЕЖ для того, чтобы с помощью статей, публикаций, выступлений можно было аргументировано объяснять, почему детям и молодежи необходим театр.
    Причины такой необходимости могут быть самые разные. Это гражданские права детей на культуру; то, что театр воспитывает комплексно и стимулирует самые разные стороны интеллекта; необходимость культивировать у детей радость, любопытство и воображение; потребность детей иметь надежду в этом зачастую непонятном мире; важность эстетического понимания различных языков искусства; потребность в общении, понимании и сочувствии; злободневность театра и его способность научить нас ставить вопросы и находить ответы на них; потребность в различных точках зрения и мнениях…
    Но я не удивлюсь тому, что у тех, кто работает для детской и юношеской аудитории, есть совсем другие и куда более основательные причины. Они могут быть глубоко личными. Ведь создавая произведения для детей, у нас есть возможность опекать и развивать того ребенка, который живет внутри каждого из нас.
    Когда молодежная группа одного из южноафриканских предместий взялась за постановку спектакля для самых маленьких, они вдруг обнаружили, что эта работа требует переосмысления и даже открытия заново таких понятий как… простодушие, чистота, нежность, ранимость, внутренняя целостность. Этот целебный процесс глубинного постижения настолько затронул молодых людей, что они решили и дальше продолжать свои исследования в этой области. Через эту глубокую личную потребность мы, в свою очередь, способны влиять на других и, стремясь к единению, вступать в более тесные отношения с нашими зрителями. Например, мы можем предложить родителям и детям, семьям, учителям, воспитателям и их подопечным взглянуть на мир глазами самых маленьких.
    Мне часто доводилось слышать отклики родителей после посещения театра, например, «я не мог поверить, что мой ребенок может усидеть на одном месте столько времени» или «в этом спектакле мой ребенок нашел много остроумного и смешного»... Эти моменты открытия и понимания того, каким же является ваш ребенок на самом деле – несомненный вклад театра в столь принципиально важные взаимоотношения. И, наверное, самый дорогой подарок от театра для детей и молодежи – будь то актеры, художники, зрители, родители, учителя или дети – это дар соединения разрушенного и открытие самого себя.

Приветственное слово Александра Калягина, председателя Союза театральных деятелей Российской Федерации.

Дорогие друзья!

Сегодня во всем мире отмечается день театра для детей и молодежи, и я бесконечно рад тому, что уже пятнадцать лет существует этот прекрасный праздник.
    Воздействие театра на ребенка огромно, и от первых театральных впечатлений зависит, станет ли он театральным зрителем или нет, войдет ли он в мир театра или останется навсегда за его пределами. Я убежден, что умные родители понимают, что дети должны ходить обязательно не только в школу, но и в театр, ибо в театре они не развлекаются, а учатся, да, именно учатся – добру, состраданию, милосердию, учатся воспринимать мир в образах, развивают воображение и фантазию.
    «Детский театр должен быть таким же, как и взрослый, только лучше. Ибо все лучшее – детям» – эта фраза принадлежит К.С. Станиславскому. Мы повторяем ее многие десятилетия, и когда сочиняем спектакли для детей, стараемся следовать великому завету, делаем все, чтобы восхищать своих юных зрителей, дарить им счастье приобщения к прекрасному миру искусства театра.
    Я хочу поклониться всем тем, кто отдает свои силы, талант, мастерство театру для детей – нет более важной и благородной миссии в искусстве.
    Пусть этот день навсегда останется в памяти миллионов детей, которых кто-то из взрослых взял за руку и впервые в жизни отвел в театр!
    Возьми ребенка в театр сегодня! Последуем этому прекрасному девизу Международного дня театра для детей и юношества!
    Это же очевидно – чем больше будет в мире людей, любящих театр, тем станет меньше ненависти и агрессии.

Зачем нужен театр для детей?

С самых ранних лет я оказался в театре… Иначе и быть не могло, если отец – актёр, а мать – суфлёр. Театр вошел в мою жизнь с такого раннего детства, когда еще и не осознаёшь себя. Скорей всего это впечатления от спектаклей, которые смотрел из суфлёрской будки моей мамы. Шуршание открывающегося занавеса, пьянящий запах сцены, который невозможно объяснить... Движение людей в «красивых костюмах», шлейфы платьев актрис, загоняющих со сцены пыль в суфлерскую будку и мой папа в ботфортах… при шпаге… А еще в раннем детстве посчастливилось побывать на оперных и балетных спектаклях. С тех пор я видел множество театров и спектаклей в различных городах и странах, и на всевозможных фестивалях, но никогда не забуду те первые детские впечатления от театрального волшебства. И понимаю, какую роль в жизни, в развитии ребёнка играет театр.
    Дети – самые лучшие зрители. И только в ТЮЗе возможна удивительная и непредсказуемая аудитория. И только здесь артисты умеют также непредсказуемо играть. Ведь дети не просто смотрят — они всегда активные участники спектакля. К. С. Станиславский называл детей «самыми благородными, отзывчивыми и экспансивными зрителями». Даже в наше прагматичное время они с полной верой готовы вмешаться в театральное действие, что невозможно во «взрослом» театре.
    Сейчас много говорят о том, что ТЮЗы родились, как идеологический инструмент советской системы. Пусть об этом спорят теоретики, но я практик, и не представляю себе нормальное развитие ребёнка без этих весёлых компаний людей, называемых ТЮЗом, озорных, готовых к экспериментам и самоотверженному служению… Служению… Работа с детьми – большая ответственность. Нельзя фальшивить. Только честный разговор. Маленький зритель должен понимать, что обращаются лично к нему, предлагают искренний диалог, а не наставления. Он должен ощущать свою значимость, что его уважают, что он часть удивительного действа – спектакля, что его приобщают к миру театра и к тому сложному миру, в котором ему взрослеть и жить.
    20 марта мы пятнадцатый раз отмечаем Международный день театра для детей и молодежи.
    Поздравляю с праздником всех, кто любит Театр, верит в его миссию, беззаветно служит ему и детям.

Борис Гранатов
Народный артист России,
Художественный руководитель Вологодского театра для детей и молодежи,
Член Исполкома Российского центра АССИТЕЖ

Выпуск ТВ-7 с репортажем о нашей премьере спектакля "Айболит-2016"

Вологда-портал (сайт Администрации города Вологды), 09 марта 2016 г. – Интервью с художественным руководителем Театра для детей и молодёжи, народным артистом РФ Борисом Гранатовым.

2 марта художественный руководитель Театра для детей и молодежи Борис Гранатов отметил 70-летие. В этом году исполнилось и 25 лет, как он руководит театром, где ни на минуту не стихает жизнь – идут репетиции, готовятся новые постановки.

2 марта на Всероссийском телеканале "Культура" в программе "Худсовет". Гость программы - Борис Александрович Гранатов.

Сегодня, 2 марта, день рождения отмечает Борис Гранатов - народный артист России, лауреат Государственных премий Вологодской области , председатель Вологодского отделения СТД РФ, член Совета Российского центра АССИТЕЖ.
Борис Гранатов был приглашен в Вологодский ТЮЗ (ныне Театр для детей и молодежи) в качестве главного режиссера 30 лет тому назад в 1985 г, а с 1990 года - вот уже 25 лет – художественный руководитель театра.
    Режиссером Борисом Гранатовым поставлено более 100 спектаклей в театрах Ростова-на-Дону, Москвы, Казани, Таганрога, Петрозаводска, Черкесска, Львова, Ставрополя, Самары, Ярославля, Вологды.
    Б.А. Гранатов успешно сочетает режиссерскую деятельность с педагогической, – с 1991 по 1994 гг. под его руководством при театре существовала Школа-студия драматического искусства, её выпускники ныне успешно работают в труппе театра; с 2010 по 2014 гг. был профессором, мастером курса заочного отделения актёрского факультета Ярославского государственного театрального института; с 2014 года – мастер актерского курса в Вологодском колледже искусств.
    Деятельность художественного руководителя театра и режиссёра Б.А. Гранатова отмечена государственными наградами: почётное звание «Заслуженный деятель искусств РФ» (1996 г.), медаль Академии российской словесности «Ревнителю просвещения в память 200-летия со дня рождения А. Пушкина» (2000 г.), нагрудный знак Министерства культуры РФ «За достижения в культуре» (2001 г.), медаль ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени (2003 г.); дважды удостоен Государственной премии Вологодской области за постановку спектаклей «В списках не значился» по повести Б.Васильева (2005 г.) и «Алые паруса» М.Бартенева, А. Усачёва на музыку М.Дунаевского (2015 г.); почетное звание «Народный артист РФ» (2007).